NECESITO UN ROCK AND ROLL

viernes, 16 de enero de 2015

Jimmer: 23 Años Después

"23 años después, el músico publicó el disco" Así podría empezar un cuento o un capitulo de la biografía de Jimmer Podrasky autor natural de Pittsburgh y ex-The Rave-Ups, banda que inició su carrera en 1983 con un EP titulado "Class Tramp" y murió de agotamiento en 1990.

La biografía de Jimmer se inicia con una de esas sentencias literarias monumentales que F. Scott Fitzgerald eructó entre whiskey y áridas palabras cargadas de balas repletas de belleza: "No hay segundos actos en las vidas de los estadounidenses" Para añadir de cosecha propia: Aunque probablemente habría cambiado de opinión si hubiese conocido la historia de Jimmer Podrasky.

Las canciones de The Rave-Ups tuvieron un momento álgido con canciones desperdigadas por sus siete discos, incluyendo un recopilatorio y algunos EP´S. Letras tiernas, dolorosas. Narraciones agridulces y conmovedoras, repletas de personajes que, aunque viven unas vidas maltratadas y chamuscadas por el remordimiento, de alguna manera, brilla y queda la esperanza. Son canciones arrebatadas en su desarrollo literario, un chaval haciéndose pedazos paulatinamente entre disco y disco. Sobrepasado por la fama, el sex and drugs and Rock and Roll y una vida que se desperezaba y quedaba estupefacta frente a la realidad de las cosas en contraposición del decorado de la industria musical.

The Rave-Ups se separaron.

Entonces, Jimmer Podrasky desapareció.

O casi. El exilio voluntario para criar a su hijo, Chance, La exclusión intencionada de la industria de la música y dedicarse a la paternidad, puso su carrera en un segundo plano.

Hasta hace cuatro días. Que mágicamente surgió "The Would Be Plans". Su primer álbum en 23 años, Y hay que decir que el trabajo de Podrasky en este disco es maravilloso, brillante, cargado de luz y esperanza. Su ingenio sardónico peligrosamente cortante, sus juegos de palabras tan frescos y repletos de una gloriosa necesidad de contar y cantar historias y su voz poderosa y llena de la arena de los desiertos y la vida hacen de las diez canciones del álbum, un paseo por callejas cargadas del humo de los siglos y los ecos de la vida vivida, sufrida y reída de tipos que son solo sombras ya.

Una mezcla de Pop-Rock vigoroso, de Rock and Roll, de Americana y sonidos Rootsy que Podrasky factura de manera talentosa, sonando revigorizado y cargado de un alma borracha de una música positiva.

Flanqueado por una banda de acojonante talento que incluye Marty Rifkin al Pedal Steel (Bruce Springsteen, Tom Petty), el teclista Rami Jaffee (The Wallflowers, Foo Fighters), a Jonathan Clark (Dwight Yoakam), Mark Dutton (Chris Robinson Brotherhood ) y rodeado por compositores como Ted Russell Kamp y Brian Whelan, Jimmer Podriasky está más vivo que nunca.

"El aspirante a Planes" es un trabajo de agitación que halla a Podrasky burlándose de sí mismo y del mundo en general, al par que se dedica a cartografiar terrenos cargados de emocionalidad con honestidad y aplomo. Este un álbum que narra sin esfuerzo las locuras del amor y de la vida y las cosas que le suceden a nuestro corazón entre medio.

En la maravillosa "Satellite", Podrasky canta: "Esta es mi historia de principio a fin ...", Pero, para mi, lo que realmente quiere decir es que esta es la historia ... hasta ahora,; si Podriasky sigue la senda iniciada por este precioso disco, tendremos canciones maravillosas y pintadas de colorín colorado.

Jimmer:Satellite

Jimmer:She Has Good Record

miércoles, 14 de enero de 2015

Lichis: Como serpiente Mudando Piel

Acepto las criticas. En serio, Considero necesario que alguien ajeno te diga que vas con el culo al aire y que, desde luego, no es un culo tan bonito como para andar exhibiéndolo.

Decía Jules Renard al respecto de la critica: "Nuestra crítica consiste en reprochar a los demás el no tener las cualidades que nosotros creemos tener" Y yo, desde luego no me veo capaz de criticar a nadie en este blog. Por eso los discos que aparecen aquí, son discos que me gustan. Y acepto a personas, personajes y personajillos que denosten este sitio amparados por el anonimato.

Y de criticas, ataques envenenados y malafolla envuelta en potestad y palabrería del final del mercadillo sabe bastante Miguel Ángel Hernando, alias Lichis, alias el tipo aquel de La cabra Mecánica, alias el nuevo post del blog necesario, para odiarlo, criticarlo e, incluso, amarlo de Necesito un Rock And Roll.

Con "Modo Avión", Lichis ha vuelto a la música, tal vez ilusionado por primera vez en años. No solo a componer, sino hacia la música en directo tras más de seis años trabajando en el estudio de grabación y produciendo discos de otros proyectos musicales.

En su nuevo disco, fusiona sonidos como el Country, el Americana y el Blues con esas letras vitriólicas y cargadas del mejor de los sarcasmos y la más afilada de las ironías.

Grabado en Estados Unidos con músicos de altura que han colaborado con notas de esos que copan las portadas de las revistas y hacen babear a los críticos, hipsters, y profesionales de oficios liberales, el disco de Lichis es un disco bonito. Si, esa es la sensación que me queda tras escucharlo. Buenas canciones, buenas letras, algún estallido de glorioso talento y pedacitos del chaval este que se reinventa con acierto en las diez canciones del álbum.

"De todo lo que he hecho, este es mi primer disco autobiográfico", dice el músico. y es cierto que en las letras, hay espacios donde se adivina la piel mudada y muerta de la persona que fue y se cansó de ser.

Añade:"Las letras de este disco cuentan cosas bastante terribles pero quería que la música tuviera un aire más amable. El Blues y el Country afrontan el dolor desde una óptica menos dura". Y oyendo la obra uno atisba a los grandes músicos norteamericanos que han dejado miguitas de talento para que el de Barna construya temas intensos, profundos y cargados de una bonita tristeza que te empujan a escuchar las canciones una vez más.

Y termino extrayendo esta frase:"Cada año me cuesta más encontrar estímulos y encontrar algo nuevo que me sorprenda" Y amén a eso. En los blogs, en la música en donde quieras apuntar, nos empeñamos en llegar a lo inabarcable, a lo inconmensurable de ese día creyendo que viene en el contrato de vida que, al parecer, viene siempre con bonus track.

Entiendo al Miguel Ángel. ¿como plantas cara a la vida cuando expones tanto de ella a cada segundo, como sorprendes y, en donde encuentras el talento para sorprender?. Jules Renard decía, mira, hoy me ha dado por ahí, :"¿qué es nuestra imaginación comparada con la de un niño que intenta hacer un ferrocarril con espárragos?"

Yo creo que deberíamos ser más sencillos en esto de la música y de la vida. Dice Lichis en esa canción maravillosa titulada "Salir a asustar" : "Ser felices con tan poco parecía demasiado".

Al final, los paseos por la vida, las carreras por sus lindes, apretando los dientes del alma para que no se note el miedo, volviendo la cara una risa rota, una mueca rara, son pérdidas de tiempo que terminan por sufrir el cuerpo y el alma y que siempre acaban llegando, como las perdidas de orina que nos esperan en una esquina cabrona de la vida.

“Televisión de madrugada”, "Salir a asustar", "Tics raros", que suena muy Tom Waits, o El Drogas más blusero, "Tan Felices" o “Enemigos”, una de esas canciones en las que se trasviste la desnudez emocional del autor en soledad dramática con una voz rota como la historia que canta, acompañada de un piano que se ancla al corazón y lo fuerza a bombear más despacio “Por favor, para esta mierda, estoy dónde querías” gritan las primeras estrofas de la canción.

Melancolía vestida de pena. Risa socarrona asomando por el colmillo de la creatividad y un modo tan bueno o tan malo como cualquier otro para avanzar una casilla hacia la vida que queremos vivir.

".Dinero por nada", "Tal vez Buenos Aires" o "Casi Rock and Roll" reflejan, lo quieras o no, partes de ti. Lo que has sido, lo que no quieres ser, lo que puedes ser o lo que nunca serás.

Lichis en Modo Avión, un gran disco...Espero vuestras criticas víboras.

domingo, 11 de enero de 2015

Ryan Bingham: A La Espera Del Viento

Los días cancelados en mi vida que llevo padeciendo por mor de una enfermedad transitoria que se está tornando demasiado familiar y constante, hacen que todo lo que pasa fuera de mi ¡ay! permanente se vuelvan mágicos, necesarios y tan subyugantes y deseables como el próximo chute del junkie. Por un lado casi al alcance de la mano y del deseo, por el otro, ajenos, lejanos a la ausencia de viento en las velas, de una calma chicha que se me antoja horrorosamente larga.

De ese viento necesario y anhelado que se arremolina en las esquinas del deseo, "Fear And Saturday Night", el quinto y nuevo álbum del norteamericano Ryan Bingham, es uno de los más necesitados para poner rumbo y en marcha mi vida raptada y prisionera.

El día veinte podré ponerle las manos y las orejas al disco del de Hobbs, Nuevo México. Y, por el momento, la escucha de "Broken Heart Tattoos", su primer single me ha dejado un más que delicioso beso en las orejas del alma y preludia lo que puede ser el primer gran disco de este recién estrenado 2015. La deliciosa y brillante melancolía que respira cada nota de la canción, esa harmónica cargada de la sonrisa que se pone al ver amanecer el día, me reintegra, un poquito en el mundo ajeno a mis días anclados. Tatuajes de corazones rotos es una canción hermosa, intensa, brillante, que deja una sonrisa agridulce en la cara y un rastro de esperanza en el corazón.

Tiempo habrá para degustar el disco del músico, por lo pronto, voy abriendo el apetito para los comensales de canciones intensas y cargadas de pasión que son la marca y la identidad del gran Ryan Bingham.

Ryan Bingham:Broken Heart Tattoos

domingo, 4 de enero de 2015

Los Treinta Y Tres Y Medio De Necesito Un Rock And Roll IV

Cogemos todo lo que ha pasado al cabo del año y lo mandamos al matadero de la memoria. Todo lo bueno, mediocre o malo se arrebuja en una esquina del camión que pasea por tu cabeza constantemente y espera a no ser olvidado.

Y, como cada año, los 33 y 1/5 de Necesito un Rock And Roll, lo mejor para el que suscribe, ¿Faltaran discos? desde luego, esto, al fin y al cabo es una mirada subjetiva del mundo de la música y como tal, siempre estará incompleta.

Pero, os aseguro que para mi, son discos que han emocionado y me han hecho vibrar, soñar, bailar y sonreír y eso es lo que le pido a la música.

DANNY AND THE CHAMPIONS OF THE WORLD

El Corazón del Soul y el Rock And Roll en vivo. Intensidad y pasión en cada canción.

BUFORD POPE

El frío del norte convertido en vapor para alimentar la maquinaria de hacer grandisimas canciones...Buford Pope

LOUIS PRIMA JR.

El Swing me tiene el alma ganada desde hace tantisimos años que es todo un placer, en este 2014 que se ha ido afirmar que este disco del hijo del mítico Louis Prima, Louis Prima JR. es de lo que más escuché.